趁著这股劲头,得多画些作品,多积累些资本。
未来想给家人更好的生活,想在自己喜欢的地方买房子,享受高山別墅,海景別墅,或者和彼得罗夫家族一样的大型庄园。
这都得用钱来支撑啊。
他不是什么大老板,只能一幅画,一幅画的慢慢创作了。
“喉。”
他还嘆了口气。
罗秉文的想法要是被其他大部分的创业者知道,估计一口水都会喷他脸上·一幅画就能卖一千万美元以上的人,你说这种话?
全国有多少创业的老板一年的纯利润能有你高啊?
他顺手从书桌上拿起一本崭新的速写本,习惯性的转起了铅笔。
心里想的还是巡展的事情。
从以前用自己的画作考上美术学院的时候,他的心愿就是开一个属於自己的画展,这两年各类画展一直在参加,名气也一直在上涨。
但个人画展的事情依旧还很遥远。
画作太少。
他並不缺那种需要深入採风、凝聚大量心血才能完成的核心作品,或者说『灵魂之作”。
比如《霜与雾的輓歌》、《云端之下,人间之上》这类能在画展上独当一面、承载深刻內涵的油画大作。
別的画家有一幅都能去开个人画展,享受媒体的追捧。
而这样的画他有好几幅。
他现在最需要补充的,反而是那些展现个性、风格多样、创作相对自由的“个性作品”。
一般来说,画展上的作品会分成三种等级,核心作品,延伸作品,个性作品。
延伸作品基本上是围绕著核心作品的。
比如罗秉文在创作《霜与雾的輓歌》的时候,用素描画了很多稿子,这种稿子就是延伸作品,
这样的画罗秉文有不少。
他现在最需要补充的,反而是那些展现个性、风格多样、创作相对自由的“个性作品”。
这种作品可以是旅途中的速写,可以是灵感乍现的水彩,是画展中调节节奏、展现画家不同面向的重要部分。
罗秉文挺爱画水彩的,但以前不知道这样的水彩还能拿出去参展,有些被毁掉了,有些送人了。
比如在草原上送给一个牧民的草原水彩。
看来,得抓紧时间,再创作一批了。
但是一时间也想不到要怎么画,画什么,总不能画自己房间里面的东西,或者又画窗外的景色—。毕竟他已经干过一次了。
想不出来,还是先出门透透气。
太阳落山了,傍晚的温度还算能接受,而且他总得出去吃饭,顺便去买点画材什么的,速写本快用完了,顏料也得补充,特別是常用的几种水彩色。
这段时间水彩可能画得更多一点。
推开家门,热浪瞬间裹挟上来,稍微熟悉了一下以后,出门顺著街道,朝著商业街的方向走过去。
住在蓉城中心地带的好处就是,周围什么东西都有,什么都不会缺。
商业街周围就有好多条。
转过街角,一栋熟悉的建筑映入眼帘一一锦江最大的兴华书店。