她目光一凛,不顾自己的生死,拼尽性命也要挥剑刺穿云旭的心脏。
当剑刺穿云旭的胸腔,心如顽石的沈青蓝在这一刻,久违地感觉到了一瞬的痛快。
然而,猫妖却没有死,因为猫妖根本就没有心。
李梦竹看到这里,彻底感觉到不对劲——猫妖的戏份好像有些过于多了,而陆离这个男主角,几乎已经从男主变成了打酱油的特别出演。
很快她的预感成真,影片开始回忆剧本中所没有的,猫妖的过去。
猫妖生来就无心无德,因为妖族不需要这两样东西,所有有心有德的妖最后都被人类吃干抹净,惨死魂灭。
她生来接受的教育,就是杀人,不杀人就会被杀。在她的眼里,人类是狡诈的食物,也是可随意亵玩的宠物。
就像人类把猪当作食物,圈养猪会在乎它恨不恨你吗?不会,你只是为了吃它。
也像人类饲养宠物,你就是宠物的神,你可以随意对待你的宠物。
在这样的成长氛围之中,猫妖成了天生的恶女。
而努力十载,沈青蓝才猛然发现,猫妖根本不记得曾杀过她的未婚夫,而猫妖也根本无法被杀死。
除非,她能让妖生出心来。
不过沈青蓝运气很好,猫妖云旭对她产生了浓厚的兴趣,对“爱”也产生了浓厚的兴趣。
天意弄人,最恨猫妖的沈青蓝,却要主动教会这个妖“何为爱”。
李梦竹的神情越看越凝重,首映式上的《伏妖录》成片,已完全是一部全新的电影。
它根本就不是她最初接触到的那个,除妖的轻喜商业片,而是变成了一部想要探讨“人与动物”,“爱与恨”这样深入的主题。
而且,猫妖这个角色,也直接从配角摇身一变,成为了真正意义上的女主角!
因为捉妖师只有一个目标“复仇”,越看越单薄;反而是猫妖这个角色,多了无心无德却被爱吸引这个设定,沈青蓝要引导她去寻找爱。这意味着猫妖这个角色,有了人物弧光。
好莱坞剧本有一条定律:如果剧本里出现了一把枪,那么这把枪就必须被拉响。
猫妖无心无德,沈青蓝要让她生出心,那么猫妖最后就一定会真的长出真心。
果真,随着剧情的推进,李梦竹的想法都被一一应证——
沈青蓝在未婚夫死时,也还只是个天真少女,关于爱她所知甚少。她不知道该如何教会云旭爱,也不知该如何让云旭生出心。
她只能带着云旭,做遍她曾与未婚夫所做之事。
在这一段剧情中,沈青蓝不断回忆亡夫。她与亡夫曾做这些事时,应该是快乐的,然而当她真正回忆起来,居然并无她想象的那种甜蜜。相反,竟生出一种麻木的冷静。
反而是她在带猫妖云旭做这些时,仇恨的厌恶与新体验的奇妙交织,重新激活了她那被关闭的情绪开关。
沈青蓝渐渐发现,猫妖好像也没有自己想象的那么恶,云旭她……只是不懂。没有人教过云旭,她不知道那是作恶,她本性其实很天真。
云旭看向沈青蓝的眼睛越来越亮,越来越清澈;而沈青蓝看向云旭的眼神,却一日比一日复杂。
不知哪一刻起,沈青蓝猛然发现,自己似乎已经没有那么恨猫妖了……
郑诀把这整段剧情拍得非常唯美,特别是夏淼相关的镜头,她天真明艳又赤忱,虽然不辨善恶却极具吸引力。
她不光吸引了沈青蓝,更吸引力荧幕前的每一位观众。
导演对演员的爱意,会体现在镜头之中。
夏淼美丽的特写,激增的戏份,都昭示着郑诀对她的偏爱。
剧本里两个捉妖师的相互救赎,变成了沈青蓝和云旭,这一人一妖的相爱相杀。
在“猫妖寻心”这段剧情中,所有的奇幻特效,根本不是人们所想的那种,痛快淋漓的打戏。反而让李梦竹想到《少年派的奇幻漂流》和《头脑特工队》,这些特效隐喻的是人的五感与情绪,昭示着人与人之间的羁绊才是催生爱意的种子。
是猫妖这个角色自己生出了血肉,还是夏三水这个演员激发了郑诀的灵感,以至于他在拍摄过程中,重新创造了现在这版深入浅出的隐喻之作?
对此,李梦竹不得而知,她只是不知不觉间,已经全然被影片吸引。
云旭和沈青蓝,一红一白,一个赤忱热烈,一个清冷阴湿。她们朝夕相伴的这一段时光,又会令人恍然想起旧电影《青蛇》。
明明没有任何香艳戏,这两个女人之间却有着一股别样的张力,很文艺很唯美也很诱人。
但她们隔着血海深仇,对立使得她们有张力,也促使她们走向既定的命运。
当沈青蓝意识到,自己对云旭动了恻隐之心时,她知道,不能再等了。